”Upprepning är
kunskapens nyckel”
|
| Intervju med Daniel Zangger Borch
|
| Personliga strategier för att hitta sin röst |
[2006-02-03]
Professionell sångare i många år, bland annat i hårdrockbandet Alien och melodifestivalduon Cross talk. Skivor och tv. Sångcoach och -pedagog inom framförallt rock, pop och soul – och forskare om sångröstens funktion inom dessa genrer. Möt Daniel Zangger Borch.
Det har hänt en hel del på senare i tid inom sångpedagogkåren, tycker Daniel Zangger Borch.
– Öppenheten mot andra musikgenrer än den klassiska är mycket större än när jag började. Tidigare kunde man få musikalnoter om man bad att få sjunga en rocklåt. Så är det inte längre.
På Musikhögskolan ville han veta mer om hur rösten, kroppen och andningen fungerar.
– Att kunna en massa namn på muskler och brosk räcker ju inte. Därför började jag forska.
Men även om röstforskningen är en viktig del i det pedagogiska arbetet är erfarenheten av undervisning fundamentet i hans metoder. Och för en pedagog måste många års gedigen erfarenhet som sångare i de mest skiftande sammanhang väga tungt.
Att komma ut och sjunga, kanske flera kvällar i rad inför olika sorters publik, är viktigt. Men vad det leder till beror på om det är en ”bandsångare” eller en ”skolsångerska”, menar Daniel.
– Bandsångaren, oftast en kille, har sjungit med sitt band och härmat sina idoler intill perfektion. Sedan har han skaffat sig nya idoler och på så sätt utvecklat sig själv.
Den typen av sångare har ofta ”gigat” mycket och skaffat sig en stark, om än litet sliten, röst och vana att ta en publik. Han litar till hundra procent på sitt gehör och kan alltså inte läsa noter.
– Skolsångerskan brukar sjunga i kör och gå vidare genom att sjunga solo i kören. Sedan söker hon in på olika musikskolor för att först senare i livet ge sig ut på vägarna.
Den bakgrunden brukar leda till ensvagare men mer sofistikerad ton, bra insikt i teknik och teori – men ofta brist på den pondus som en leadsångare behöver.
– Om vi kunde få bandsångaren att skaffa sig en bra pedagog och ta lektioner i musikteori och skolsångerskan att lira covers några dagar i veckan på ”Knäckebrödshults värdshus”, kunde vi få den kombination av kunskap som krävs för att göra ett komplett jobb som leadsångare inom rock, pop och soul.
Det krävs alltså litet av den hårda och litet av den mjuka vägen för att leda någon till målet.
– Sångteknik är inget självändamål, utan till för att du själv ska kunna sköta om ditt instrument och att du ska ha den tekniska kunskapen och friheten att sjunga precis som det faller dig in.
Daniel anlitas flitigt av den svenska artisteliten som sångpedagog och coach. Som artist med en naturlig förankring i musiken ställer han sig tveksam till en del av den teknik, som belting, curbing och så vidare, som lärs ut idag.
– Min erfarenhet är att det upplevs som konstruerat och mest rör till det i huvudet på sångare. I varje fall på dem som hållit på ett tag och är hemma i de här genrerna. Det går inte att säga till dem att ”belta” litet mer på den eller den tonen. Däremot kan ”Estill-metoden” vara ett gott verktyg för att själv strukturera olika röstfunktioner och kvaliteter.
Daniel arbetar just nu på en doktorsavhandling om röstens funktion i pop-, rock- och soulsången. Han föreläser även för bland andra sångpedagoger, både utanför landets gränser och här hemma.
Sedan hösten 2003 driver han dessutom, tillsammans med Stina Nordenberg, ett företag på Söder i Stockholm med både konstnärlig och röstrelaterad verksamhet: sång, skräddarsydda seminarier, artistcoaching, tips om röstens funktion, undervisning enskilt och i grupp med mera.
Nu finns också hans bok Stora Sångguiden Vägen till din ultimata sångröst, plus medföljande cd, i handeln.
KERSTIN LEYMAN HOFSTEN
Publicerad i Fotnoten
nr 01/2006
Tillbaka till Voice Centres artiklar och recensioner
|
|
